古詞和格律詩對(duì)文字的平仄有嚴(yán)格的要求,稍諳古文者皆知.以七律為例,首聯(lián),頷聯(lián),頸聯(lián),尾聯(lián)中,對(duì)中間兩聯(lián)尤其要求嚴(yán)格對(duì)仗.從聲調(diào)上講,首先是平仄相間,即不能出現(xiàn)連續(xù)的平聲或仄聲,當(dāng)然僅對(duì)偶數(shù)位字作這一要求,也就是所謂的一三五不論,二四六分明.其次是聯(lián)間沾,聯(lián)內(nèi)對(duì),即上聯(lián)后句與下聯(lián)前句平仄相同,同聯(lián)當(dāng)中平仄相對(duì).詞的詞牌格式更多,平仄之式更為復(fù)雜,但平仄相間仍是重要的原則.
律詩絕句的各種固定形式,自有其鮮明的美學(xué)及詩學(xué)特征.以五字和七字為一句,一是讀起來節(jié)奏鮮明,另外則是更符合記憶的要求,這種分句法最容易記?。粚?duì)仗具有典型的軸對(duì)稱形式的美感,恰好又與中國文化的美學(xué)特征相協(xié)調(diào)一致,如古代建筑典型特征就是它的軸對(duì)稱性；韻腳一致能使閱讀吟誦和諧流暢；平仄相間使詩句抑揚(yáng)頓挫；聯(lián)間平仄相沾則能起到整詩語氣貫通的作用,類似于漢語修辭手法中的頂針.各種特征之重要性和必要性,也由此看出不盡相等.
聲調(diào)是漢語特有的,它是一個(gè)漢字必備的語音特征,不像英語僅有音節(jié)特征.聲調(diào)的本質(zhì)是一個(gè)字發(fā)音時(shí)音高的變化特征,持續(xù)高音為陰平,由低到高為陽平,先降后升為上聲,由高到低為去聲,簡單說為音調(diào)的變化就是聲調(diào).但是聲調(diào)口口相傳,因而變化很大,又有
地域之別,更難統(tǒng)一,不象文字有固定的流傳形式而比較穩(wěn)定.一個(gè)編輯論及拙詩“坐看寒山一片濕”中的濕字,認(rèn)為屬入聲,歸仄聲類,確
實(shí)直到現(xiàn)在仍有許多地方語言中保留有入聲,象古音一樣,但是現(xiàn)在推 廣的普通話已經(jīng)刪除入聲,將其原入聲字分別劃歸陰陽上去四聲.那么
究竟在現(xiàn)代的古詩創(chuàng)作中,是以普通話為標(biāo)準(zhǔn)呢,還是以古音為標(biāo)準(zhǔn)呢
,或者以地方語音為標(biāo)準(zhǔn)?如果要有標(biāo)準(zhǔn)的話,當(dāng)然該以普通話作為標(biāo)準(zhǔn).有唐七絕第一（文無第一,這里僅僅是借用某些評(píng)論家的話來說明
這首詩的地位）的《涼州詞》中“羌笛何須怨楊柳”,“笛”古為入聲
,屬仄聲,入格；今普通話為陽平,屬平聲,出格；且“楊”字為平聲,也出格.這也從側(cè)面說明關(guān)于平仄的要求是不能太嚴(yán)格的,因?yàn)橛袝r(shí)我們連平仄的統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)都不能完全確定.
古詩詞是能夠入樂而唱的,詩有吟誦之說,吟不是唱,是拖長了字音,改變了音調(diào)的,吟到得意之處還要將音抖幾抖.詞也有倚聲填詞之說,實(shí)際詞牌就是一首已經(jīng)譜好了的曲.古詩詞一旦入樂,其
聲調(diào)之性質(zhì)便不復(fù)存在,平仄也就失去了意義,僅在以純語言形式存在下,平仄才具有一定的意義,但是其美學(xué)特征卻不一定是必須具備的,即古詩詞創(chuàng)作中聲調(diào)的作用主要應(yīng)該是限定一個(gè)字,僅憑閱讀就能判斷出來,而不是非得在這個(gè)位置上固定平或仄,這方面的要求顯然不應(yīng)該像建筑為了對(duì)稱美而嚴(yán)格要求一樣.一個(gè)著名聲樂家在教授怎樣唱出“琴手”和“禽獸”的區(qū)別時(shí),要求前者以軟起,后者以硬起來區(qū)分,軟起是發(fā)音時(shí)由弱到強(qiáng),類似于陽平音或上聲,硬起是指發(fā)音時(shí)突然將聲噴發(fā)均勻發(fā)出,類似于去聲的發(fā)音,這是用音強(qiáng)去比擬于音高,也說明漢字入樂已經(jīng)失去了聲調(diào)的意義.強(qiáng)行的程式化的要求,往往會(huì)限制藝術(shù)的發(fā)展.以音樂為例,遠(yuǎn)在7000年前的賈湖骨笛,就可以吹奏出多個(gè)音,據(jù)專家考證,在創(chuàng)立十二平均律（即一組八度音平均分成十二個(gè)半音,八度音是指一個(gè)音和它的二倍頻率音之間的跨度,如現(xiàn)定的鋼琴中央C頻率為261.6Hz與523.2Hz的音構(gòu)成一個(gè)八度音）之前,古樂音中一個(gè)八度音也有分級(jí)談及七個(gè)音的,在這之后更應(yīng)該明白其理,但古樂音將一個(gè)八度音分為宮,商,角,徵,羽五音,與西方相比少了fa和si,它使創(chuàng)作簡化并程式化,但也限制了創(chuàng)作的自由,遏制了創(chuàng)造力,大大降低了音樂的豐富性.不知為什么古代音樂家偏偏縮減為五音并依此作樂.中國古代器樂創(chuàng)作之成就,遠(yuǎn)不能和歐洲器樂相比,究其實(shí),程式化的弊端難辭其咎,希望這句話不致招致狹隘民族主義者的口誅筆伐.
用協(xié)和音程可以創(chuàng)作出偉大的音樂作品,用不協(xié)和音程同樣可以創(chuàng)作出偉大的作品.平仄相間是美的,但也可以用連續(xù)的仄聲表達(dá)急促的語氣,或讓語意一氣呵成；用連續(xù)的平聲表達(dá)輕靈活潑或平和
的意境.作詩寫詞,第一是意境,第二是遣詞用字的生動(dòng)、準(zhǔn)確、形象,韻腳和暢,第三才是平仄,而且不能因式傷意.太過于片面追求形式對(duì)藝術(shù)是傷害,在藝術(shù)大眾化的今天更會(huì)阻礙藝術(shù)的發(fā)展.藝術(shù)不是科學(xué),僅被少數(shù)幾個(gè)科學(xué)家理解就行了,而平仄于大多數(shù)人來說,幾乎完全淹沒在詩意詞境中,因此創(chuàng)作者應(yīng)該明白什么才是更重要的.被譽(yù)為唐七律巔峰之作的崔灝的《黃鶴樓》,頷聯(lián)“黃鶴一去不復(fù)返,白云千載空悠悠.”從對(duì)仗尤其是平仄上看簡直出格,前句一連的仄聲,但因整詩意氣相貫,描寫生動(dòng),情景相融而成千古名句.格律詩如此,古詞的平仄意義則更為次之.