中國書法的演變過程
　　書法是中國特有的傳統(tǒng)藝術,漢字的表意性及其獨特的結構,為書法藝術提供了前提條件.書法字體的發(fā)展以篆、隸、草、楷、行為順序.
　　一、書法藝術的產(chǎn)生
　　產(chǎn)生于商代中后期的甲骨文,筆畫均為單線條,瘦挺有力,時露鋒芒.布局多為縱行,行款錯落,大小變化,疏密有致.這些最早的漢字遺跡已具備了書法的用筆、章法、結字三要素.尤其是從甲骨文的結字看,已體現(xiàn)出線條美、單字造型的對稱美.因此甲骨文的出現(xiàn)奠定了我國書法藝術的基礎,標志著我國書法藝術的產(chǎn)生.商周時期出現(xiàn)的金文或稱“鐘鼎文”,整齊且筆畫粗壯,起筆、收筆及運轉(zhuǎn)比甲骨文圓潤,曲直變化豐富.成熟的金文外形偏長,每字的大小勻稱,各部分講究呼應與配合.《毛公鼎》、《散氏盤》是其代表作.從金文遺跡看,書法的藝術性已逐漸豐富起來.
　　春秋戰(zhàn)國時期,國家分裂、社會動蕩,各諸侯國在不同的藝術追求下,朝著各自的審美趨向發(fā)展,形成了書法藝術絢爛多彩的局面.如果說甲骨文、金文的主流始終是沿著刀刻、鑿鑄道路發(fā)展；那么,春秋戰(zhàn)國時期,毛筆開始在書法上廣泛應用.毛筆表現(xiàn)力豐富,特別是內(nèi)蘊的筆法技巧,構成了以后中國書法的重要要素──書者的情性、審美趣味、用筆技巧等.從尚存的這一時期的“石鼓”拓片中看,結字比金文有更大的規(guī)律性,筆畫遒勁凝重,結構茂密渾厚.“石鼓文”開始向小篆轉(zhuǎn)化.它不僅是以后秦統(tǒng)一文字的基礎,而且對后代的書法風格影響極大.
　　二、書法藝術的發(fā)展
　　秦統(tǒng)一后,秦始皇下令“車同軌,書同文”,由丞相李斯普及小篆,小篆成為官方文字.文字的統(tǒng)一,為書法藝術的成熟奠定了基礎.從李斯的《泰山石刻》看,小篆具有字形扁長、筆畫多為孤線、結構復雜的特點,作為官方文字不便速寫.于是,結構較為簡單、筆畫把圓轉(zhuǎn)成方折、便于迅速書寫的隸書應運而生.關于隸書的產(chǎn)生,唐代書法家張懷瓘《書斷》說：“隸書者,秦下邽人程邈所作也.”程邈因罪入獄,在獄中整理隸書三千字,得到秦始皇贊賞,赦免其罪并封為御史.此為傳聞,雖不足為信,但是,秦代隸書出現(xiàn)已成定論,只是秦代隸書還多有篆意.到了漢代,隸書逐漸占據(jù)統(tǒng)治地位,成為官方標準字體,并且進入了定型化時期.漢代隸書筆畫平直,結構簡便,頓挫明顯,尤其是碑刻,精妙絕倫.同時,為了字的方整和書寫便利,隸書把用作偏旁的獨體字規(guī)定特殊的形態(tài),例如“刀”做右旁時則寫成“刂”,使隸書較篆書易記、易寫,適應了時代發(fā)展的要求,從用筆到結字所形成的風格,顯得既莊重嚴整,又變化多姿.這種字體,上承篆書和古隸,下啟楷書,用筆通行草.所以隸書在書法藝術上有繼往開來的重要地位.
　　人們在使用文字時,總是希望文字好認一些,寫得簡便一些,尤其在事務急迫繁忙之時更是如此.同時,在由篆到隸的演化中,由于毛筆快寫和筆法發(fā)展的緣故,草書便產(chǎn)生了.唐代張懷瓘《書斷》中說：“漢元帝時,史游作急就章……此乃存字之梗概,損隸書之規(guī)矩,縱任奔逸,赴速急就,因草創(chuàng)之意,謂之草書.”這一時期草書含隸意較多,筆畫往往還帶有波磔,字與字之間無牽掛,稱為“章草”.其代表人物有杜度、蔡邕等.《宣和書譜》中說：“自隸法掃地而真幾于拘,草幾于放,介乎兩者之間行書存焉.”即隸法解體后,寫得近于謹嚴些的就成了真書（楷書）,寫得近于奔肆些的就成了草書,介乎真、草之間的就是行書.至此,漢字的幾種書寫形式均已產(chǎn)生,寫字也不僅僅在于實用,美感和享受也成為發(fā)展的動力,書法藝術進入成熟時期.
　　三、書法藝術的成熟
　　三國兩晉南北朝是我國書法史上的一個重要時期.在發(fā)展中,書法藝術形成如下特點：其一,草、楷、行各體已完全成熟,中國書法的技法體系基本形成.后世的技法在此基礎上雖有所豐富和變化,但不再有本質(zhì)突破.三國時期漢字書寫發(fā)展為真書階段,真書是一種具有實用價值的書體,一般認為它是漢字發(fā)展史上的正體,是“楷?！?因此一直流傳至今.其字方筆直勢漸占主導地位,橫筆盡量少作或不作燕尾筆勢,撇捺亦不向上挑出并縮短長度.鐘繇被尊稱為“楷法之祖”.東晉王羲之,正、行、草各體皆精,王獻之的《洛神賦十三行》是這一時期的精品.其二,書法走向完全自覺的階段,書法在社會各階層普遍成為一種有意識的欣賞對象.史載：師宜曾在酒店壁上作書,觀者紛至,致使酒店興隆.其三,文人有意識地追求書法之美,把書法作為一種藝術實踐活動,并在技法功夫、審美風貌上孜孜以求.書法藝術上出現(xiàn)了貼與碑兩種不同的風格,呈現(xiàn)出婉麗風流和雄奇樸拙的書法藝術境界,尤其是楷書和行書,已達到成熟階段.西晉末年黃河流域戰(zhàn)亂,大批文人薈萃江東.美麗富饒的江南風光,使書法家們在藝術上更講求遒潤婉媚.
　　唐代是中國封建社會的鼎盛時期.當時,社會經(jīng)濟的空前繁榮為文學藝術的發(fā)展提供了物質(zhì)條件.唐代博大氣象所形成的唐人激越的胸襟和心態(tài),在書法藝術上體現(xiàn)為灑脫奔逸、恢宏寬博的氣勢.唐代書法藝術成就最高的是楷書,今天仍有“學習楷法從唐入手”的說法.其代表作有顏真卿的《多寶塔碑》和柳公權的《玄秘塔碑》.它們或壯美森嚴,剛正厚重,體現(xiàn)郁郁盛唐氣象；或骨力勁健、均勻而瘦硬,體現(xiàn)書者“心正則筆正”的書法意念.有唐一代我國書法藝術進入全盛時期.
　　四、書法藝術進入個性化時代
　　宋以后,字體已無大的建樹和突破,僅在原有基礎上融入自己的風格,以發(fā)揮個性為主.宋代由于政治環(huán)境相對寬松,統(tǒng)治者重文輕武,書法成為文人普遍愛好的一項藝術,隨意揮灑的行書尤為盛行.著名的是宋四家：蘇東坡的書法書卷氣極濃,給人以超脫世俗之感；黃庭堅的書法體勢異常開張,以特別緊密或特別疏松作巧妙對比,在豪宕中不時露出韻致；米芾因其生性倜儻不羈,以頓挫為含蓄,結構矯側練達,神采淋漓；蔡襄的書法也有新意.元代書家、畫家集于一身者居多,書家不事丹青尤可,畫家則決不可不習書法.中國畫有題跋文款即始于元代,這對后世的書法繪畫藝術的影響極為深遠.明初幾位皇帝如朱元璋、朱棣都喜愛書法.國家設有中書科,凡能書者,授官中書舍人,在內(nèi)閣中辦理文書.但是,明人書法基本上為元代書法的延續(xù),沒有大的突破.清代是中國書法史的一個重要轉(zhuǎn)折時期,書壇漸成“帖學”和“碑學”二水分流的局面,導致了書法流派呈現(xiàn)出前所未有的大分化.清初四大家：汪士宏、何焯、陳亦禧、姜宸英,他們專以帖學取勝,在當時的士大夫文人中影響很大,不少還是宮廷書家.同時由于他們過多的沾染館閣習氣,終不免走下坡路.游弋于碑帖之間的書家如揚州八怪之一的鄭燮,有詩、書、畫三絕之美譽,書初學歐,染館閣習氣,后仿黃山谷,又受石濤隸書影響,揉入畫蘭、竹之筆意,形成自己獨特的風格,體現(xiàn)出前碑派破帖的特征.
　　但是,清代書家們將中國書法藝術兩大傳統(tǒng)較完整地開發(fā)出來,對中國近現(xiàn)代書法藝術的發(fā)展起到了傳承作用.如：維新派代表人物康有為的《廣義舟雙楫》是碑學的重要理論著作,對碑學及碑學理論的發(fā)展起了很大的推動作用.